Jogos

    Aqui deixamos também, os jogos desenvolvidos para Revista de modo a tornar esta mais leve e descontraída.

    Quem é Quem?
    A cada logótipo ou capa de CD relaciona uma banda que teve grande sucesso desde da sua origem.

    Sopa de Letras
    Vê se tens um olhar apurado e consegues encontrar as palavrinhas mágicas que se encontram em cada Sopa de Letras. A cada Sopa de Letras corresponde um tema.

                             Bandas:                                                                                  Músicas:

    Questionário Musical
    Avalia as tuas capacidades, respondendo a este questionário.


    1. Qual o músico que após o Jimi Hendrix ter incendiado a sua guitarra no palco, conseguiu reconstituí-la até ao último pormenor?
R:___________________________________________________________________________

    2. Qual foi o jogador de basquetebol que conhecia um dos bateristas dos Red Hot Chili Peppers, e que a partir dele se tornou vocalista numa banda de sucesso?
R:___________________________________________________________________________

    3. Quem inventou a primeira guitarra eléctrica, e qual o nome da companhia criada com o produto?
R:___________________________________________________________________________

    4. Qual a assinatura dos guitarrista dos Led Zeppelin quando actuava nalguns concertos?
R:___________________________________________________________________________


    As respostas do Questionário serão reveladas no próximo post.

A Música Local

    Hoje em dia pode-se dizer que as Caldas da Rainha é uma cidade próspera a nível musical. São inúmeras as bandas que daqui surgiram e é bom ver que isso se prolongou até à actualidade. Nós como alunos de Secundária assistimos diariamente a vários manifestos de gosto musical, há imensas bandas de jovens e não existe quase ninguém que não toque um instrumento musical.
    Pois bem isto deve-se à cultura musical que nesta cidade é tão fomentada. Aqui nesta cidade pacata existe: um conservatório musical, duas escolas oficiais, 3 lojas de música e isto sem mencionar o ensino musical particular.
    Aprofundando o assunto abordado a propósito das lojas de música, gostaríamos de apresentar algumas recomendações para presentes e futuros músicos ou simplesmente curiosos. As três lojas são dadas pelos seguintes nomes: “Mundo da Música”, “Sinfonia” e “X-Eventos”.

    Remetendo para uma visão subjectiva aqui deixamos a nossa opinião: a loja que reúne o melhor material é a “Sinfonia”, no entanto é o “Mundo da Música” que “oferece” a melhor relação qualidade/preço. Contudo, a Sinfonia domina nas áreas de encomendas e de prestação de serviço. Continuando numa opinião pessoal, nós preferimos a X-eventos como loja, pois as restantes possuem falhas que danificam a fama relativa à qualidade da loja, a Sinfonia “peca” no sentido em que vende os produtos e cobra serviços a preços relativamente elevados e o Mundo da Música também, pois a sua organização para encomendas é desastrosa.
    Quanto ao serviço prestado, o que é oferecido pela “X-Eventos” é sem dúvida um dos melhores, uma vez que não cobram pela montagem de cordas de guitarras ao contrário da “Sinfonia”. Quanto à versatilidade de produtos, a “Sinfonia” capta a minha atenção como guitarrista, uma vez que possui um maior número de pedais e guitarras do que as outras lojas. Relativamente aos portes de encomenda e ao tempo de chegada dos produtos, posso dizer que fiquei satisfeito com o serviço prestado pela “X-Eventos” em relação ao preço do pedido apesar de ter demorado um pouco a chegar. A qualidade da guitarra que encomendei é soberba, fiquei bastante satisfeito.
    Na minha opinião individual, como baterista, considero o “Mundo da Música” ideal para comprar baquetas pois tem boas baquetas a 5€, o que é muito raro. Quanto para a compra de Bateria completa o melhor é faze-lo por encomenda e nisso em qualquer uma das lojas dá, apenas não aconselho a fazê-lo no “Mundo da Música” devido ao problema mais atrás referido. No entanto se assim não for possível, a “Sinfonia” é a mais indicada para comprar baterias inteiras em primeira mão. Quanto à compra de peças individualmente vai depender do tipo de peças: para pedais e suportes é o “Mundo da Música”; para pratos, chocas, pandeiretas e outros apetrechos de bateria dentro do género é a “X-Eventos” e a “Sinfonia” é para todas as peças mais invulgares, específicas e de maior qualidade de uma forma genérica. No que toca a baterias eléctricas, o melhor é tentar comprar via internet, pois nenhuma das lojas das Caldas oferece muita escolha para estas.

Estilos Musicais - Blues e Jazz

Blues e Jazz


    O Blues surgiu no final do século XIX no sul dos Estados Unidos da América a partir dos cantos de fé religiosa, chamadas “spirituals” e de outras formas similares, como os cânticos, gritos e canções de trabalho, cantados pelas comunidades dos escravos libertos, com forte raiz estilística na África Ocidental. Estes usavam o Blues para se entreterem e escaparem à tortura que eram as suas intermináveis e duras jornadas de trabalho. Estas expressões de sentimentos e emoções vêem-se tanto no ritmo do Blues sensual e vigoroso como na simplicidade das suas letras que se limitavam a relatar aspectos populares típicos como a religião, amor, sexo, traição e trabalho. As suas letras tinham como objectivo subtis sugestões ou protestos contra a escravidão ou formas de escapar dela, era uma forma de protesto, revolta e descontentamento por parte dos escravos. Portanto o Blues deriva de música africana dos escravos de lá trazidos que se moldou no ambiente frio e doloroso da vida nas plantações de algodão. Porém o conceito de Blues só ganhou o relevo e importância que tem hoje após o fim da guerra civil americana.
    O Blues foi o que podemos considerar, o maior movimento musical a nível da música popular ocidental que provocou não só grandes mudanças sociais e políticas, como também teve um enorme impacto a nível dos géneros musicais criando uma série destes que não só se desenvolveram e expandiram rapidamente como ganharam uma importância tal suficiente para dar origem a outros sub-géneros: Jazz, Rithm and Blues, música Country, Soul e etc.
    O Blues fundamenta-se no uso de notas tocadas ou cantadas numa frequência baixa, com fins expressivos, evitando notas da escala maior, utilizando sempre uma estrutura repetitiva.
    O Blues aparece primariamente como composição musical em 1903 associada a música de tristeza tocada por passageiros que viajavam clandestinamente em vários vagões dos antigos comboios que atravessavam os vários estados da América, estes geralmente tocavam com um violão e um canivete; este estilo de Blues ficou conhecido por St. Louis Blues. O Blues a partir daí sofreu a sua instrumentalização, tornando-se oficialmente num estilo de música que teve em meados dos anos 20 os seus “pioneiros”, grandes nomes que ficaram para sempre na história da música como: Son House, Willie Brown, Leroy Carr, Bo Carter, Sylvester Weaver, Blind Willie Johnson, Tommy Johnson e Charley Patton.

    Nos anos 30 também apareceu um dos maiores nomes do blues: Robert Johnson. Este apesar de ter morrido muito novo, deixou um legado que apesar de pouco extenso (29 músicas para ser concreto) é de tal riqueza de variedade e complexidade, que ainda hoje serve de inspiração a inúmeros artistas musicais que queiram enveredar ou procurem influências deste estilo musical.











    Porem é só nos inícios dos anos 40 que surgem as grandes alterações no Blues que promoveram a sua evolução para o Blues dos anos modernos. Estas alterações foram compostas desde a criação de bandas do género, em vez do clássico “one man band” ao surgimento de guitarristas como: T-Bone Walker que trouxeram ao Blues maior presença da guitarra eléctrica e uma imortalização como marca cultural popular do sul dos Estados Unidos.

    No entanto o Blues ainda estava destinado a sofrer uma grande e última alteração que iria predefinir o Blues como o que é reconhecido nos dias de hoje. Esta consistiu na migração em massa da população negra do sul dos E.U.A para o grande Chicago. Aqui surgiram míticos nomes, considerados a segunda geração do blues, como: Muddy Waters, Willie Dixon, Howlin’ Wolf, B.B King e John Lee Hooker.

    A partir dai nasceu um estilo intermédio e de fusão, o Blues-Rock. Deste género nasceram bandas mundialmente famosas que se influenciaram nas lendas atrás mencionadas, estas são: os Rolling Stones, os Yardbirds, Fleetwod Mac, Led Zeppelin, Eric Clapton, entre outros grandes nomes.

    O Blues depois acabou por perder a sua força em meados dos anos 90, e nos dias de hoje apesar do Blues continuar quase “morto”, foi talvez o estilo que mais influências e sub-géneros criou, tendo então um mérito especial e o único como um dos maiores estilo musicais da história.

Estilos Musicais - Rock

Rock

    O Género de música Rock é um estilo de música popular que se desenvolveu nos Estados Unidos da América por volta de 1960. No entanto teve origens nos finais dos anos 40 e no início dos anos 50, com o Rock n’ Roll, a música Country e o Blues como principais influências, tendo também algumas raízes na música Folclórica, no Jazz e na música Clássica.
    Tal como foi referido o Rock derivou do Rock n’ Roll, mas também da junção de vários estilos de música popular da cultura negra, como por exemplo, os ritmos de Blues e a música Country. Essa altura teve como principais músicos, Elvis Presley, Chuck Berry, Bill Haley, Bo Diddley, Little Richard e muitos mais, que por essa altura começaram a lançar músicas de Rock N’ Roll. Existe até uma controvérsia acerca de qual a primeira música do género a ser gravada, sendo que a principal candidata a esse estatuto é a música, da banda The Kings Of Rhythms, “Rocket 88”. No entanto foi a canção “Rock Around the Clock” do músico Bill Haley que conquistou pela primeira vez um lugar no topo de vendas da revista Billboard. Foi por essa altura que se começou a tornar famosa a guitarra eléctrica, que cada vez mais se tornava como um instrumento essencial para uma banda que quisesse tocar músicas Rock.

    Foi também nessa altura que se começaram a surgir novas tecnologias em gravação de som que permitiam melhor qualidade de som. Foi também na década de 50 que se começou a desenvolver a gravação de várias faixas, invenção essa que é da autoria de Lester William Polfus, mais conhecido por Les Paul, famoso criador da guitarra Gibson Les Paul.

    Na década de 60 apareceu uma das primeiras derivações do Rock, a Surf Music, movimento que, tal como o nome indica, começou através da cultura do surf, muito apoiada pelos adolescentes. Essa corrente é caracterizada por tempos mais rápidos, com sons inovadores de guitarra eléctrica e saxofone, em alguns casos. Os seus principais representantes foram Dick Dale, The Surfaris e os The Shadows.

    O Rock teve também um enorme impacto social a nível mundial, pois era um estilo que não só era bom de se ouvir, mas que também mudou estilos de vida, a maneira de vestir das pessoas, atitudes e até a linguagem. Muitos pensam que estilo novo género de música foi uma das causas para o movimento de Direitos Civis nos Estados Unidos da América, devido a ser um género apreciado tanto pelos indivíduos caucasianos como os indivíduos negros. No entanto o movimento do Rock N’ Roll dissipou-se no início dos anos 60 com o crescimento de ídolos Teen, que levou ao início de uma música Pop leve caracterizada por danças frenéticas. Foi também nos anos 60 que surgiu a gravadora Motown, uma gravadora que se tornou célebre pela qualidade de som que levou artistas como Stevie Wonder, Marvin Gaye, The Supremes, The Jackson 5 e mais.

    No Reino Unido a evolução de um movimento Trad Jazz, estilo que tem por base o Dixieland e o Ragtime, levou muitos músicos de Blues a deslocarem-se até lá. Graças a estas “visitas”, desenvolveram-se novas tendências, tendo sido muito influente a música “Rock Island Line” de Lonnie Donegan. Graças a essas influências formaram-se bandas como os The Beatles. Foi então na Grã-Bretanha que começou a evoluir um movimento de Rock n’Roll que não tinha os limites que tinha nos estados unidos da América devido à guerra racial que existia na América.

    A partir deste ponto começaram-se a formar bastantes sub-géneros da música Rock, tais como:

    Folk Rock: Sub-género que vai buscar influências à musica Folk, que consiste num Rock com som mais acústico. Este estilo teve como principais representantes Bob Dylan e Neil Young.

    Rock Psicadélico: Sub-género que junta alguns sons do Folk mas também de vários estilos de modo a produzir sons mais peculiares. Tem como alguns representantes os Pink Floyd, Jimi Hendrix e também The Doors.

    Rock Progressivo: Sub-género que consiste no uso de novos instrumentos para fazer música Rock, de modo a obter novos sons. Bandas de Rock Progressivo: The Beatles, The Animals, Pink Floyd.

    Hard Rock e Heavy Metal: Estes sub-géneros são caracterizados por um Rock mais intenso com graves mais fortes e ritmos rápidos. Tem como principais representantes os Black Sabbath, Led Zeppelin, Judas Priest, Deep Purple, Queen, Metallica, Megadeth, e muitos mais.

    Punk Rock: Este sub-género é principalmente caracterizado pelas letras das músicas, que expressam realidades sociais duras com críticas abusivas. As mais conhecidas bandas de Punk Rock são os The Clash, Sex Pistols e ainda The Ramones.

Glam Metal: Sub-género influenciado pelo Heavy Metal. As bandas de Glam Metal mais reconhecidas são, Bon Jovi, Guns N' Roses, Skid Row, Kiss e também Twisted Sister.

Rock Alternativo: o Rock Alternativo vai buscar várias influências, de modo a formar sons diferentes. Os principais artistas são os R.E.M., The Pixies, Nirvana, Nickleback.

    Actualmente o Rock possui um leque enormíssimo de sub-géneros e até de maiores subdivisões dentro desses sub-géneros.
    Em Portugal o Rock tem bastantes artistas de qualidade enorme, tais como, Rui Veloso, Xutos e Pontapés, António Variações e, mais actualmente, Silence 4, Ornatos Violeta, Tara Perdida, Clã.

Estilos Musicais - Pop

Pop


    A música pop é um estilo de música que começou a se desenvolver em 1930. É caracterizado por não possuir um ritmo específico, sendo caracterizado por ter mais em conta o espectáculo no palco, a moda e a interacção e empatia com o público. Este estilo apoia-se muito nas vendas de CDs, DVDs e até a venda de uma imagem dos artistas para um maior proveito, daí o seu sucesso. Este estilo tenta englobar o número máximo de apoiantes, sendo que vários artistas cantam outros estilos, de modo a cumprir esse objectivo.
    Foi a partir de influências de vários estilos, como o Blues, o Rock and Roll e o Country Music que se começou a desenvolver a música Pop, nos anos 30 e 40, sendo que por essa altura não se destacou nenhum artista neste estilo em particular.
    Foi no entanto nos anos 50 que se começaram a destacar artistas na música Pop, não tanto como artistas Pop mas sim por músicas com características Pop, ou por serem ídolos cuja imagem era muito vendida, artistas como Bing Crosby, Frank Sinatra, Dean Martin, Bobby Darin, Elvis Presley, Chuck Berry e mais que se tornaram famosos também pela sua vida fora dos palcos.

    Nos anos 60 revelaram-se bastantes mais músicos neste estilo Pop, artistas que marcaram gerações com músicas que tocaram muito as pessoas, bandas como os The Beatles, Carole King, Neil Diamond, Dion DiMucci, The Four Seasons, Surf Rock, tal como grupos de música instrumental como The Ventures e The Shadows, sendo estes conhecidos como artistas Rock.

    No entanto também músicos de outros estilos se destacaram neste ramo de música Pop, por exemplo, também dos géneros de Soul Music, Funk e Jazz. Foram-se destacando nomes como Ray Charles, Stevie Wonder, James Brown, The Four Tops, The Marvelettes, The Supremes, Marvin Gaye, Bob Dylan e Roy Orbinson.

    Uma banda que se destacou bastante, principalmente junto da população jovem foram os Sonny & Cher, com o lançamento do álbum “I Got You Babe”, de 1965, disco esse que atingia os primeiros lugares de vendas nos EUA e na Grã-Bretanha.












    Nos anos 70 começou a haver uma maior proliferação de instrumentos e sons diferentes no estilo Pop, como por exemplo o piano, fortemente representado por Elton John e Billy Joel, os sons provenientes da Disco, músicas emblemáticas dos Eagles com o seu estilo Country, a influência do Rock, num estilo mais Pop, de Rod Stewart, Queen, David Bowie, Steely Dan, Bee Gees, Fleetwood Mac, os ABBA e também os irmão Jackson com o seu grupo Jackson 5. Todos estes artistas foram os principais influentes da música Pop nos anos 70.

    Foi também nesta década que apareceu o Europop, ou seja, um estilo de música Pop na Europa, que provocou o furor nas pistas de dança pela sua energia. Foi também nos anos 70 que foi realizado o considerado melhor filme musical na história do cinema “Grease”, que contou com a presença das estrelas John Travolta e Olívia Newton-John. Actores que se tornaram símbolos da Disco devido à sua participação.

    Foi também nesta década que Michael Jackson lançou o seu primeiro álbum a solo, que foi um dos discos de Black Music mais vendidos de todos os tempos.
    A década de 80 é marcada pelo lançamento do álbum Thriller de Michael Jackson, que corresponde ao disco mais vendido de todos os tempos. Foi por esta altura que se começaram a formar artistas mais especializados na música Pop, artistas como Michael Jackson e Madonna.
    Nestes dez anos, Michael Jackson foi nomeado como "Artista da Década" e também como "Rei do Pop". Também Madonna recebeu um título de "Rainha do Pop" a par de Cher que foi considerada como "Deusa da pop". Também há destaque para artistas como George Michael, Prince, The Police, Janet Jackson, Whitney Houston e muitos mais...

    Na década de 90 voltaram a surgir as Boysbands, como por exemplo os Take That e os Five, e as girl bands, tais como as Sugababes e as Spice Girls. Nesta década Cher lançou um dos seu mais conhecidos álbuns “Believe”, em memória do seu falecido marido. Foi também por esta altura que a artista Mariah Carey se mostrou ao mundo Pop, com o seu maior êxito “Hero”.

    Entre 2000 e 2010 houve uma enorme explosão da música Pop, que passou a ser ainda mais conhecida, sendo fortemente divulgada nas rádios e televisões. No início da década temos o aparecimento de Britney Spears, que é por muitos considerada a "Princesa da Pop". Nesta década também surgiram artistas famosos como Rihanna, Justin Timberlake, Timbaland, a polémica Amy Winehouse, e já em meados de 2008, os dois artistas mais falados da actualidade: Lady Gaga, com o seu estilo inconfundível, que para muitos já deveria ser considerada “Rainha da Pop”, destronando a Madonna e também Justin Bieber, artista que surgiu através da internet e que se tornou uma das maiores estrelas Pop dos últimos tempos, mostrando assim que a música anda sempre de mão dada com os meios de comunicação.

Estilos Musicais - Reggae

Reggae


    Reggae é um género de música que se desenvolveu na Jamaica no final dos anos 60. Apesar do termo “Reggae” ser muitas vezes utilizado para referir a maior parte dos tipos de música jamaicana, este é um género musical muito característico que originou através da experimentação de Ska e Rocksteady.   Rocksteady é um estilo de música que se encontra num ponto intermédio na evolução entre o Ska e o Reggae, a mudança de Rocksteady para Reggae foi iniciada pelo pioneiro Bunny Lee devido ao seu trabalho no órgão.
    O estilo normalmente é mais lento que o Ska porém mais rápido que o Rocksteady, e seus compassos normalmente são acentuados na segunda e na quarta batida, com a guitarra base servindo ou para preencher a terceira batida, ou para segurar o acorde da segunda até que o quarto seja tocado.
    Em 1968 o primeiro álbum de Reggae foi lançado “Nanny Goat” por Larry Marshall, e no mesmo ano começaram-se a notar algumas influências deste género em certas músicas de Rock como por exemplo a “Ob-La-Di Ob-La-Da” dos The Beatles. O grupo de Reggae com mais sucesso e mais reconhecido foram os The Wailers, uma banda composta por Bob Marley, Peter Tosh e Bunny Wailer, outros artistas famosos e pioneiros neste género incluem: Prince Buster, Desmond Dekker e Jackie Mittoo.
    Alguns produtores que foram influenciados pelo desenvolvimento do Ska em Rocksteady e em Reggae incluem: Coxsone Dodd, Lee "Scratch" Perry, Leslie Kong, Duke Reid, Joe Gibbs e King Tubby. Chris Blackwell que fundou a Island Records na Jamaica em 1960, viajou para Inglaterra onde teria uma maior oportunidade de promover a música jamaicana globalmente.
    Um filme lançado em 1972 sobre o crime na Jamaica “The Harder They Come” gerou algum interesse e popularidade da música Reggae nos Estados Unidos, e um cover de Eric Clapton de “I Shot the Sheriff” por Bob Marley ajudou a levar este género até à mainstream. Nos meados dos anos 70, alguns hits de Reggae já se fariam ouvir na rádio, e certos artistas que pertenciam a outros géneros como o Punk Rock começavam a incluir algumas músicas de Reggae nos seus “sets” para os concertos e também a incorporar influências notáveis deste tipo de música jamaicana no seu próprio estilo.
    Apesar da emergência do Punk Rock nos anos 70, e de um lento desaparecimento do Reggae da mainstream, nos anos 80 este género voltou à superfície com bandas como Steel Pulse, Aswad, UB40, e Musical Youth.
    Os instrumentos mais vulgarmente utilizados para compor uma música deste género são a guitarra, a bateria, o baixo e o órgão, tendo a guitarra uma distorção reduzida e a tarola é afinada numa frequência bastante alta para que o som reproduzido se pareça com o de um timbalão.


    Principais artistas:

• Bob Marley; 
• Peter Tosh; 
• UB40.

Bob Marley

    Bob Marley foi um músico jamaicano sendo principalmente reconhecido pelo seu trabalho como guitarrista e vocalista da banda Bob Marley & The Wailers. Esta figura permanece ainda hoje como uma das maiores influências sobre a música Reggae e também como um dos principais motores que ajudaram a espalhar o movimento Hippie.

    A sua música foi grandemente influenciada pelos problemas sociais existentes na sua terra natal.

    Sugestões: “One Love” “Could You Be Loved” e “Stir it Up”.

Peter Tosh

    Peter Tosh juntamente com Bob Marley foi um dos principais membros da banda “The Wailers”, sendo também tido em conta pelo seu trabalho a solo e também pela sua influência no movimento Rastafari. Inspirado por estações de rádio americanas, Peter Tosh começou a tocar guitarra e a cantar desde muito novo e após o reconhecimento do seu talento, este foi recrutado para a banda The Wailers.

    Sugestões: “Legalize It”, “Out of Space, “Stepping Razor”

UB40

    UB40 são uma banda britânica de Reggae formada em 1978, tendo um maior sucesso em termos comerciais comparativamente com os músicos referidos anteriormente.

    Influenciando-se em artistas de Reggea e tocando covers dos seus artistas favoritos deste género, os UB40 rapidamente ganharam a atenção dos media através dos seus concertos.

    Sugestões: “Red Red Wine”, “I Can’t Help Falling in Love” e “I Got You Babe”.

Estilos Musicais - Música Electrónica

Música Electrónica

    A música electrónica trata-se de um género caracterizado por todas as músicas alteradas por dispositivos electrónicos.
    Tendo raízes no género musical de Rock e evoluindo através de compositores visionários este género é muitas vezes subestimado pelas sociedades, mas é registado como um dos géneros mais ouvidos do mundo.          Teve início no princípio do século XX e atingiu o seu auge nos finais do mesmo, passando a ser o género característico de todas as discotecas espalhadas pelo globo, dando início a festas de música electrónica nomeadas de “Raves” onde são divulgados novos talentos dentro do género.
    Trata-se de um género com várias vertentes, dividindo-se por isso em vários sub-géneros:

    Dance Music: Caracterizado por sub-géneros como o “Trance” é uma das vertentes mais conhecidas da música electrónica, usada em raves e em discotecas e movendo massas para grandes festivais.

    Artistas conhecidos: Ke$ha; Cascada; Sonique.


    Goa Trance: Como o nome indica, este sub-género teve início em Goa, Índia. Trata-se de uma curiosa junção da harmonia das músicas orientais, baseadas na cultura asiática, com o sub-género Trance, resultando num género único, e em expansão por todo o mundo.

     Artistas conhecidos: Goasia; Radical Distortion; Filteria.

    Trance Psicadélico: Também conhecido como Psytrance, com influências de Goa Trance, teve inicio em Israel no fim da década de 80. As rápidas batidas, de 135 a 165 por minuto, caracterizam este género. É especialmente distinguido dos outros géneros devido à sua produção através de programas virtuais como o VST e o AU.

VGmusic: Video-Game music, com início nos jogos de 8-bits, um género diferenciado por si mesmo graças às características simples que mais tarde deram início a um outro sub-género chamado de Chiptune, um género que se baseia em converter as músicas actuais em músicas características de jogos antigos.

Sobre Mim - Textos da Revista

Iremos colocar aqui no nosso blog textos que produzimos ao longo deste ano referentes a outro produto - uma Revista, que existia no nosso projecto. Este produto não foi finalizado na medida em que não foi editado, porém pegámos nas "migalhinhas" que tínhamos e fizemos um trabalho escrito. Por tal, queremos partilhar com os seguidores do nosso blog, os textos produzidos neste trabalho.


SOBRE MIM



André Carvalho, Nº 02:

    Sou um jovem caldense que nasceu há dezoito anos atrás. Tenho aulas de guitarra há meio ano e, desde então, tenho tido a possibilidade de me expressar da forma mais pura possível.
    Pertenço ao 12ºCT1 e no âmbito de Área de Projecto aderi ao grupo de gostos musicais, posteriormente nomeado os “Semi-Colcheias” e assim, como os meus colegas de grupo, pretendo partilhar e adquirir novos conhecimentos musicais, de modo a ampliar o gosto musical que fui adquirindo ao longo dos anos.
    Gosto de Funk, Blues e muitos outros estilos, muitas vezes dependendo dos artistas.



Guilherme Silva, Nº 07:

    Chamo-me Guilherme Silva, tenho dezassete anos e nasci em Lisboa mas sempre vivi nas Caldas da Rainha.

    Comecei a interessar-me pela música através dos conhecimentos musicais de alguns familiares e através destes foi-me despertado um interesse especial em aprender a tocar guitarra. Envolvi-me neste grupo de Área de Projecto para partilhar alguns dos meus conhecimentos e também para aprender a tocar outros instrumentos. Além deste grupo também já participei como locutor numa rádio.
    Consigo ouvi todo o tipo de música, mas instrumentos de corda e sopro são os meus favoritos.




Luís Brás, Nº 12:

    Olá, o meu nome é Luís Filipe da Costa Brás, nasci a 14 de Julho de 1993, nas Caldas da Rainha. Sempre vivi nas Caldas.
    Tal como todos, desde cedo comecei a ser envolvido pela música. Desde pequeno que tive possibilidades de aprender música um instrumento, por exemplo guitarra, mas nunca tive interesse. Comecei a aprender guitarra numa primeira fase como autodidacta para passar o tempo, quando estava a trabalhar na loja do meu pai, no Natal de 2009. Tive dois a três meses sem me dedicar inteiramente ao instrumento, mas comecei a ganhar mais interesse a partir daí. Comecei a ter aulas em Outubro de 2010. Acho que este projecto desenvolveu não só a minha cultura musical mas também o meu gosto pela música.
    Gosto especialmente de Rock, de Blues e de alguns temas de Jazz.




Susana Soares, Nº 23:

    Sou a Susana de Oliveira Soares, tenho dezassete anos, tendo nascido a 23 de Setembro de 1993 e vim para a Escola Secundária Raul Proença em 2008. Pertenço ao 12ºCT1 e integro o grupo “Semi-Colcheias”.
    Sinto-me ligada à música desde pequenina, tendo crescido à volta de músicos. Decidi fazer parte deste projecto por querer dar o meu contributo a esta escola, numa área pouco explorada, visto que não existe Educação Musical na mesma.



Vasco Coração, Nº 25:

    Olá, eu sou o Vasco Coração, tenho cerca de dezoito anos (dezassete para ser específico) e sou um apaixonante incontestável de boa música independentemente dos géneros.
    Desde pequeno que demonstrei interesse pela música em que tanto os meus pais, como a minha própria escola, promoveram inúmeros contactos com todo o tipo de música, aos quais eu tive a sorte de poder participar.
    Nos dias de hoje sou baterista, há cerca de dois anos e neste ano, 12º ano para mim, ingressei num grupo de Área de Projecto sobre música no qual, com a ajuda de mais quatro colegas, procuramos divulgar e explorar a cultura musical pelo meio escolar sob a forma de três produtos de final de ano: uma Revista, um Núcleo Musical e uma Audição.